8. नाटक के स्वरुप की समझ ।
उत्तर -
पाणिनि के अनुसार, — “नाटक शब्द की व्युत्पत्ति ‘नट’ धातु से हुई मानी जाती है।
रामचंद्र गुणचंद्र के अनुसार, — ‘नाट्य दर्पण’ ग्रंथ में नाटक शब्द की व्युत्पत्ति ‘नाट’ धातु से हुई है ।
बेवर व मोनियर विलियम्स के मुताबिक ‘नट’ धातु ‘नृत’ धातु का प्राकृतिक रूप है।
मरकंड की ऐसी धारणा है कि ‘नृत’ धातु प्राचीन है जबकि ‘नट’ धातु का प्रयोग बाद में हुआ है।
इस प्रकार (नट व नृत्य) दोनों धातु का प्रयोग ऋग्वैदिक काल से होता आ रहा है ।
सायण ने ‘नट’ का अर्थ ‘व्याप्नोति तथा ‘नृत्त’ का अर्थ ‘गात्र विक्षेपण’ बताया है।
भरतमुनि के अनुसार, ”संपूर्ण संसार के भावों का अनुकीर्तन ही नाट्य है।”
दशरूपककार ने नाटक के लिए बताया है — “अवस्थानुकृतिनाट्यम्”
धनिक ने इसकी व्याख्या इस प्रकार की है कि – “काव्य में नायक की जो अवस्थाएं बताई गई है उनकी एकरूपता जब नट अभिनय के द्वारा प्राप्त कर लेता है तब वही प्राप्ति नाट्य कहलाती है।
अभिनय चार प्रकार का बताया गया है –
1. वाचिक – (वचनों के द्वारा अभिनय किया जाता है।)
2. आंगिक – (भुजा आदि अंगों के द्वारा अभिनय किया जाता है।)
3. सात्विक – (स्तंभ, स्वेद आदि भावों का अभिनय होता है।) और
4. आहार्य – ( वेश, रचना आदि के द्वारा किया गया अभिनय।)
* “सिद्धांत कौमुदी” में नाट्य की उत्पत्ति ऐसी बताई गई है — “नट नृतौ। इत्यमेवपूर्वमपि पठितम्। तत्रांगविक्षेप:। पूर्व पठितस्य नाट्यमर्थ:। यत्कारिष नटव्यपदेश:।
अतः इस प्रकार, नाट्य शब्द ‘नट’ धातु से बना है तथा इसके अर्थ में नृत्य ( गात्र विक्षेपण) और अभिनय दोनों आ जाते हैं।
अंग्रेजी में नाटक के लिए ‘ड्रामा’ शब्द आता है।
ड्रामा का ग्रीक में अर्थ है – ‘सक्रियता’ ।
9. विश्लेषण का आकलन ।
उत्तर - Assessment ( आकलन ) किसी व्यक्ति या किसी चीज़ के बारे में जानकारी प्राप्त करने , समीक्षा करने और उपयोग करने के तरीके को आकलन करना यानि Assessment कहते है , assessment का उदेश्य यही होता है की जहां आवश्यक हो , सुधार किया जा सके ।
आंकलन का उद्देश्य ( objective of Assessment )
आंकलन का निर्देश देता है ।
आंकलन सीखने को प्रेरित करता है ।
आंकलन उनकी प्रगति के छात्रों को सूचित करता है ।
आंकलन शिक्षण अभ्यास को सूचित करता है ।
आंकलन में ग्रेडिंग की भूमिका होती है ।
10.नाटक की प्राकृति
उत्तर - नाटक की प्रकृति नाटक साहित्य का एक दृश्य रूप है, यह कहानी कहने के सभी महत्वपूर्ण तत्वों को एक साथ चित्रित करने, कथानक, सेटिंग और पात्रों को हल करने के लिए उपयोग करता है। संवाद लेखक द्वारा उपयोग की जाने वाली प्रमुख तकनीक है, जिसकी आवाज, उपन्यासों या कविता के विपरीत, मंच के निर्देशों या स्क्रिप्ट नोट्स को छोड़कर अनसुनी है, कुछ ऐसा जो दर्शकों को सीधे अनुभव नहीं होगा, लगभग 2500 साल पहले के शुरुआती यूनानियों के समय से डेटिंग, नाटक बंजर प्लेटफार्मों पर कोरल रीडिंग से लेकर पूरी तरह से खतरनाक प्रस्तुतियों तक विकसित हुआ है जिसमें विस्तृत सेट और शायद दर्जनों अभिनेताओं के कलाकारों द्वारा पहने जाने वाले शानदार परिधान शामिल हैं।
नाटक में, लिखित शब्द प्रदर्शन के तमाशे से अलग होता है जिसे दर्शक देखता है, लिखित शब्द नाटक होता है, जबकि प्रस्तुति रंगमंच नामक घटना होती है। लिखित शब्द साहित्य की सभी विधाओं की अभिव्यक्ति का स्रोत है। नाटक में, हालांकि, यह शब्द जोर से व्यक्त किया जाता है, इसे अधिनियमित किया जाता है, और इस तरह कला रूप पृष्ठ पर शब्दों को पार करता है और कुछ और बन जाता है। हालांकि नाटक को अक्सर त्रासदियों, हास्य और इतिहास में विभाजित किया जाता है, लेकिन ये भेद उतने सख्ती से लागू नहीं होते हैं, जब अरस्तू ने नाटक को एक कला के रूप में विश्लेषण किया था या जब शेक्सपियर ने दुनिया के सबसे मूल्यवान नाटकों का निर्माण किया था। हालाँकि, हम जो उम्मीद कर सकते हैं, वह यह है कि सभी नाटकों में जीवन के अनुभव को स्पष्ट करने के लिए विचार और प्रयास होते हैं। नाटक का मिजाज या लहजा दर्शकों को यह बताएगा कि क्या अनुभव दुखद या हास्यपूर्ण हैं या यहां तक कि दोनों के संयोजन को अक्सर ट्रैगी-कॉमेडी के रूप में जाना जाता है।
आमतौर पर कॉमेडी में पात्र विपरीत परिस्थितियों से समृद्धि की ओर बढ़ते हैं और त्रासदी में यह आंदोलन उलट जाता है और पात्र समृद्धि से विपत्ति की ओर बढ़ते हैं। नाटक में एक चरित्र का जो कुछ भी होता है, दर्शक आंतरिक मानसिक या मनोवैज्ञानिक घटनाओं को देख रहे हैं जो एक सामाजिक सेटिंग में खेलते हैं और बाहरी संघर्ष पैदा करते हैं। समसामयिक मुद्दे हमेशा महत्वपूर्ण होते हैं। नाटक में सस्पेंस आंतरिक और बाहरी ताकतों के बीच बातचीत से आता है और साजिश वह माध्यम है जिसका इस्तेमाल इन अंतःक्रियाओं को आगे लाने के लिए किया जाता है। व्याख्या , जटिलता , संकट और समाधान : नाटक में कथानक किसी अन्य कथा रूप से भिन्न नहीं है।
प्लॉट में घटनाओं का एक क्रम होता है जो एक एक्सपोजिटरी चरण से शुरू होता है जिसमें दर्शकों को पात्रों, सेटिंग, और किसी भी प्रासंगिक पृष्ठभूमि की जानकारी मिलती है जो संघर्ष में योगदान दे सकती है। इस चरण में स्वर या मनोदशा स्थापित होती है, जिससे दर्शक को स्थिति की गंभीरता के बारे में पता चलता है, जैसे-जैसे नाटक की क्रिया आगे बढ़ती है, जटिलताएँ उत्पन्न होती हैं; यह बढ़ती कार्रवाई का कारण बनता है संभावित रूप से, जटिलता जो अपेक्षित है उसे स्थानांतरित कर सकती है या किसी तरह उस दिशा को बदल सकती है जिसमें यह प्रतीत होता है कि वर्ण जा रहे हैं। नए पात्र कहानी को उतना ही जटिल बना सकते हैं जितना कि पात्रों के नियंत्रण से बाहर की घटनाएं। संकट तब होता है जब विभिन्न जटिलताएं कहानी में एक महत्वपूर्ण मोड़ के रूप में परिणत होती हैं। संकट परिवर्तन की ओर ले जाता है जो या तो नायक के भाग्य को सुधारता है या खराब करता है और अन्य सभी घटनाओं की एकता, जुड़ाव का एक कार्य है।
11 . कला शिक्षा में मूल्यांकन
उत्तर - उत्तर- रीडिंग एक कार्य की क्षमता या कीमत का आकलन है। I इस तरह के मौसम में ये बेहतर होते हैं। यह अधिगम प्रक्रिया का एक भाग और समूह है। ygotsky के एक शिक्षक के कार्य ат ат रिपोर्ट्स का आकलन करने के लिए आपको बेहतर रेटिंग प्राप्त होगी। एक शिक्षक को प्रतिपुष्टि प्राप्त करने की एक है।
यद्यपि मूल्यांकन का उद्देश्य है:
एक समयान्तराल में बच्चे ने जो प्रगति किया है उसका पता लगाना जैसे
• एक विशिष्ट विषय का ज्ञान दृश्य निष्पादन कला का सृजनात्मक अनुभव
• किसी की संकल्पनाओं के बोध की सृजनात्मक अभिव्यक्ति।
• एंटाइटेलट सक्षम करने के लिए सक्षम होना और सुधारना।
• वृहद् वृद्घिस्मकता विकसित करने में मदद करने के लिए अनुपयोगी क्रियाएँ
• अधिगम अनुपयोगी व्यवहार से योजनाएँ
• संचार सामाजिक और व्यवहारिक व्यवहार परिवर्तन की स्थिति और प्रबंधन में परिवर्तन होंगे।
12. राष्ट्रीय पाठयचर्चा की रुपरेखा 2005 |
13 . शिक्षण मे कला की उपयोगिता ।
14 . नाटक आयोजन की प्रक्रिया ।
15 . हस्तकला तथा कला के महत्व ।
16 . प्रदर्शन कला शिक्षण में अध्यापक की भूमिका ।
17. मुखौटे बनाने के तरीकों का वर्णन ।
18 . क्षेत्रीय कलाएँ एवं शिल्प कला की व्याख्या |
के प्रश्न उत्तर तैयार हो रहे हैं …
Epam Siwan & Group
Dir.- Prof. Rakesh Giri
8. नाटक के स्वरुप की समझ ।
उत्तर -
पाणिनि के अनुसार, — “नाटक शब्द की व्युत्पत्ति ‘नट’ धातु से हुई मानी जाती है।
रामचंद्र गुणचंद्र के अनुसार, — ‘नाट्य दर्पण’ ग्रंथ में नाटक शब्द की व्युत्पत्ति ‘नाट’ धातु से हुई है ।
बेवर व मोनियर विलियम्स के मुताबिक ‘नट’ धातु ‘नृत’ धातु का प्राकृतिक रूप है।
मरकंड की ऐसी धारणा है कि ‘नृत’ धातु प्राचीन है जबकि ‘नट’ धातु का प्रयोग बाद में हुआ है।
इस प्रकार (नट व नृत्य) दोनों धातु का प्रयोग ऋग्वैदिक काल से होता आ रहा है ।
सायण ने ‘नट’ का अर्थ ‘व्याप्नोति तथा ‘नृत्त’ का अर्थ ‘गात्र विक्षेपण’ बताया है।
भरतमुनि के अनुसार, ”संपूर्ण संसार के भावों का अनुकीर्तन ही नाट्य है।”
दशरूपककार ने नाटक के लिए बताया है — “अवस्थानुकृतिनाट्यम्”
धनिक ने इसकी व्याख्या इस प्रकार की है कि – “काव्य में नायक की जो अवस्थाएं बताई गई है उनकी एकरूपता जब नट अभिनय के द्वारा प्राप्त कर लेता है तब वही प्राप्ति नाट्य कहलाती है।
अभिनय चार प्रकार का बताया गया है –
1. वाचिक – (वचनों के द्वारा अभिनय किया जाता है।)
2. आंगिक – (भुजा आदि अंगों के द्वारा अभिनय किया जाता है।)
3. सात्विक – (स्तंभ, स्वेद आदि भावों का अभिनय होता है।) और
4. आहार्य – ( वेश, रचना आदि के द्वारा किया गया अभिनय।)
* “सिद्धांत कौमुदी” में नाट्य की उत्पत्ति ऐसी बताई गई है — “नट नृतौ। इत्यमेवपूर्वमपि पठितम्। तत्रांगविक्षेप:। पूर्व पठितस्य नाट्यमर्थ:। यत्कारिष नटव्यपदेश:।
अतः इस प्रकार, नाट्य शब्द ‘नट’ धातु से बना है तथा इसके अर्थ में नृत्य ( गात्र विक्षेपण) और अभिनय दोनों आ जाते हैं।
अंग्रेजी में नाटक के लिए ‘ड्रामा’ शब्द आता है।
ड्रामा का ग्रीक में अर्थ है – ‘सक्रियता’ ।
9. विश्लेषण का आकलन ।
उत्तर - Assessment ( आकलन ) किसी व्यक्ति या किसी चीज़ के बारे में जानकारी प्राप्त करने , समीक्षा करने और उपयोग करने के तरीके को आकलन करना यानि Assessment कहते है , assessment का उदेश्य यही होता है की जहां आवश्यक हो , सुधार किया जा सके ।
आंकलन का उद्देश्य ( objective of Assessment )
- आंकलन का निर्देश देता है ।
- आंकलन सीखने को प्रेरित करता है ।
- आंकलन उनकी प्रगति के छात्रों को सूचित करता है ।
- आंकलन शिक्षण अभ्यास को सूचित करता है ।
- आंकलन में ग्रेडिंग की भूमिका होती है ।
10.नाटक की प्राकृति
उत्तर - नाटक की प्रकृति नाटक साहित्य का एक दृश्य रूप है, यह कहानी कहने के सभी महत्वपूर्ण तत्वों को एक साथ चित्रित करने, कथानक, सेटिंग और पात्रों को हल करने के लिए उपयोग करता है। संवाद लेखक द्वारा उपयोग की जाने वाली प्रमुख तकनीक है, जिसकी आवाज, उपन्यासों या कविता के विपरीत, मंच के निर्देशों या स्क्रिप्ट नोट्स को छोड़कर अनसुनी है, कुछ ऐसा जो दर्शकों को सीधे अनुभव नहीं होगा, लगभग 2500 साल पहले के शुरुआती यूनानियों के समय से डेटिंग, नाटक बंजर प्लेटफार्मों पर कोरल रीडिंग से लेकर पूरी तरह से खतरनाक प्रस्तुतियों तक विकसित हुआ है जिसमें विस्तृत सेट और शायद दर्जनों अभिनेताओं के कलाकारों द्वारा पहने जाने वाले शानदार परिधान शामिल हैं।
नाटक में, लिखित शब्द प्रदर्शन के तमाशे से अलग होता है जिसे दर्शक देखता है, लिखित शब्द नाटक होता है, जबकि प्रस्तुति रंगमंच नामक घटना होती है। लिखित शब्द साहित्य की सभी विधाओं की अभिव्यक्ति का स्रोत है। नाटक में, हालांकि, यह शब्द जोर से व्यक्त किया जाता है, इसे अधिनियमित किया जाता है, और इस तरह कला रूप पृष्ठ पर शब्दों को पार करता है और कुछ और बन जाता है। हालांकि नाटक को अक्सर त्रासदियों, हास्य और इतिहास में विभाजित किया जाता है, लेकिन ये भेद उतने सख्ती से लागू नहीं होते हैं, जब अरस्तू ने नाटक को एक कला के रूप में विश्लेषण किया था या जब शेक्सपियर ने दुनिया के सबसे मूल्यवान नाटकों का निर्माण किया था। हालाँकि, हम जो उम्मीद कर सकते हैं, वह यह है कि सभी नाटकों में जीवन के अनुभव को स्पष्ट करने के लिए विचार और प्रयास होते हैं। नाटक का मिजाज या लहजा दर्शकों को यह बताएगा कि क्या अनुभव दुखद या हास्यपूर्ण हैं या यहां तक कि दोनों के संयोजन को अक्सर ट्रैगी-कॉमेडी के रूप में जाना जाता है।
आमतौर पर कॉमेडी में पात्र विपरीत परिस्थितियों से समृद्धि की ओर बढ़ते हैं और त्रासदी में यह आंदोलन उलट जाता है और पात्र समृद्धि से विपत्ति की ओर बढ़ते हैं। नाटक में एक चरित्र का जो कुछ भी होता है, दर्शक आंतरिक मानसिक या मनोवैज्ञानिक घटनाओं को देख रहे हैं जो एक सामाजिक सेटिंग में खेलते हैं और बाहरी संघर्ष पैदा करते हैं। समसामयिक मुद्दे हमेशा महत्वपूर्ण होते हैं। नाटक में सस्पेंस आंतरिक और बाहरी ताकतों के बीच बातचीत से आता है और साजिश वह माध्यम है जिसका इस्तेमाल इन अंतःक्रियाओं को आगे लाने के लिए किया जाता है। व्याख्या , जटिलता , संकट और समाधान : नाटक में कथानक किसी अन्य कथा रूप से भिन्न नहीं है।
प्लॉट में घटनाओं का एक क्रम होता है जो एक एक्सपोजिटरी चरण से शुरू होता है जिसमें दर्शकों को पात्रों, सेटिंग, और किसी भी प्रासंगिक पृष्ठभूमि की जानकारी मिलती है जो संघर्ष में योगदान दे सकती है। इस चरण में स्वर या मनोदशा स्थापित होती है, जिससे दर्शक को स्थिति की गंभीरता के बारे में पता चलता है, जैसे-जैसे नाटक की क्रिया आगे बढ़ती है, जटिलताएँ उत्पन्न होती हैं; यह बढ़ती कार्रवाई का कारण बनता है संभावित रूप से, जटिलता जो अपेक्षित है उसे स्थानांतरित कर सकती है या किसी तरह उस दिशा को बदल सकती है जिसमें यह प्रतीत होता है कि वर्ण जा रहे हैं। नए पात्र कहानी को उतना ही जटिल बना सकते हैं जितना कि पात्रों के नियंत्रण से बाहर की घटनाएं। संकट तब होता है जब विभिन्न जटिलताएं कहानी में एक महत्वपूर्ण मोड़ के रूप में परिणत होती हैं। संकट परिवर्तन की ओर ले जाता है जो या तो नायक के भाग्य को सुधारता है या खराब करता है और अन्य सभी घटनाओं की एकता, जुड़ाव का एक कार्य है।
11 . कला शिक्षा में मूल्यांकन
उत्तर - उत्तर- रीडिंग एक कार्य की क्षमता या कीमत का आकलन है। I इस तरह के मौसम में ये बेहतर होते हैं। यह अधिगम प्रक्रिया का एक भाग और समूह है। ygotsky के एक शिक्षक के कार्य ат ат रिपोर्ट्स का आकलन करने के लिए आपको बेहतर रेटिंग प्राप्त होगी। एक शिक्षक को प्रतिपुष्टि प्राप्त करने की एक है।
यद्यपि मूल्यांकन का उद्देश्य है:
एक समयान्तराल में बच्चे ने जो प्रगति किया है उसका पता लगाना जैसे
• एक विशिष्ट विषय का ज्ञान दृश्य निष्पादन कला का सृजनात्मक अनुभव
• किसी की संकल्पनाओं के बोध की सृजनात्मक अभिव्यक्ति।
• एंटाइटेलट सक्षम करने के लिए सक्षम होना और सुधारना।
• वृहद् वृद्घिस्मकता विकसित करने में मदद करने के लिए अनुपयोगी क्रियाएँ
• अधिगम अनुपयोगी व्यवहार से योजनाएँ
• संचार सामाजिक और व्यवहारिक व्यवहार परिवर्तन की स्थिति और प्रबंधन में परिवर्तन होंगे।
12. राष्ट्रीय पाठयचर्चा की रुपरेखा 2005 |
13 . शिक्षण मे कला की उपयोगिता ।
14 . नाटक आयोजन की प्रक्रिया ।
15 . हस्तकला तथा कला के महत्व ।
16 . प्रदर्शन कला शिक्षण में अध्यापक की भूमिका ।
17. मुखौटे बनाने के तरीकों का वर्णन ।
18 . क्षेत्रीय कलाएँ एवं शिल्प कला की व्याख्या |
के प्रश्न उत्तर तैयार हो रहे हैं …
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